Die Aufnahmeplattform Riverside, die unter anderem von Spotify, NBC und der New York Times genutzt wird, hat Ende Oktober 2026 Riverside Agents vorgestellt: ein Team aus KI-Agenten, das speziell für die Videoproduktion entwickelt wurde. Das Tool steht ab sofort im Web und mobil in allen Abo-Stufen zur Verfügung, wobei einige Funktionen vom gewählten Tarif abhängen.

Vier Rollen statt eines Produktionsteams

Riverside geht von einer einfachen Beobachtung aus: Video ist für Podcaster und Creator zum Standardformat geworden, und kleine Teams müssen Vorbereitung, Schnitt, Clips und Verbreitung allein stemmen. Das Unternehmen hat die Produktionskette deshalb auf vier spezialisierte Agenten verteilt:

  • Der Producer bereitet die Session vor: Interviewfragen, Gesprächspunkte, Szenen, Layouts und Branding.
  • Der Editor macht aus der kompletten Aufnahme eine fertige Episode. Er schlägt vor, wo das Gespräch gestrafft werden kann und welcher Moment als Aufhänger dient, und ergänzt dann Layouts, B-Roll, Motion Graphics, Untertitel und Audiobearbeitung.
  • Der Clipper findet die stärksten Momente und macht daraus fertige Clips zum Posten.
  • Der Marketer schreibt die Begleittexte, erstellt Thumbnails, entscheidet, wo jeder Clip laufen soll, und plant die Posts.
Hände eines Moderators, die im Studio kurze Videoclips auf einem Smartphone sichten

Agenten, die selbstständig arbeiten, aber unter Kontrolle

Den Unterschied zu klassischen KI-Tools sieht Riverside in der Eigenständigkeit. Bisher gab der Creator eine Anweisung, prüfte das Ergebnis und brachte die Arbeit selbst in den nächsten Schritt. Mit diesen Agenten geht die Arbeit nach dem Ende der Aufnahme weiter: Kommt der Moderator zurück, warten Schnitt, Clips und Posts auf seine Freigabe. Riverside betont: Nichts geht ohne Zustimmung des Creators online, und er entscheidet, was er abgibt. Mit der Zeit sollen die Agenten seine Vorlieben und seinen Schnittstil lernen.

Jeder Agent nutzt ein eigenes Modell, das für genau eine Aufgabe trainiert wurde, dazu die hauseigenen Werkzeuge für den Schnitt von Gesprächen, etwa das Entfernen von Pausen und Füllwörtern. Laut Unternehmen braucht diese Spezialisierung weniger Rechenleistung und erlaubt es, ganze Episoden fertigzustellen, ohne an ein Nutzungslimit zu stoßen. Alles läuft in der Cloud: Du kannst den Laptop zuklappen und Clips vom Smartphone aus freigeben.

Das 2019 von den Brüdern Nadav und Gideon Keyson gegründete Unternehmen mit Sitz in Tel Aviv gibt an, dass auf seiner Plattform bereits mehr als 40 Millionen Sessions aufgenommen wurden. „Jeder Creator verdient ein Produktionsteam“, fasst CEO Nadav Keyson zusammen.

Was das für dein Webradio bedeutet

Wenn dein Webradio von einer Handvoll Ehrenamtlicher oder Angestellter getragen wird, ist das größte Hindernis für Video nicht die Kamera, sondern die Zeit für die Postproduktion. Eine Sendung im Studio zu filmen ist einfach geworden; sie zu schneiden, Kurzformate für Social Media daraus zu machen und diese täglich zu veröffentlichen, ist deutlich aufwendiger. Solche Tools können einem kleinen Sender helfen, eine Morningshow oder ein Interview in eine Videoepisode und mehrere Clips zu verwandeln, ohne das Team zu vergrößern.

Ein paar Punkte solltest du trotzdem im Blick behalten:

  • Behalte die redaktionelle Kontrolle: Die Wahl des Aufhängers oder der geschnittenen Passagen prägt die Linie deines Senders und sollte eine menschliche Entscheidung bleiben.
  • Prüfe den Tarif: Einige Funktionen hängen vom Abo ab, was für das Budget einer kleinen Organisation zählt.
  • Achte auf deine Sound- und Bildidentität: Automatisches Branding muss zum On-Air-Design deines Senders passen.

Agenten, die Aufgaben aneinanderreihen können, bestätigen einen Trend: Audio- und Videoproduktion entwickelt sich zu einer weitgehend automatisierten Kette, in der der Moderator zum Regisseur seiner Sendung wird. Für Webradios geht es darum, die gewonnene Zeit in Inhalte zu stecken, ohne zu verlieren, was sie besonders macht.

Quelle: Podnews